CHA


AN ASIAN LITERARY JOURNAL

Cha est une revue littéraire hong-kongaise de langue anglaise, consacrée aux arts et aux cultures d'Asie. J'ai réalisé, pour leur rubrique "essais", une traduction en anglais, intitulée "Hong Kong, Literature, Culture, History", d'un billet de blog publié en novembre 2022 par Jean-Claude Trutt (et lui-même intitulé "Hong-Kong, littérature, culture, histoire"). Ma traduction a été mise en ligne par Cha en novembre 2026.


Trutt est un Ingénieur passionné de littérature, qui a beaucoup voyagé dans le cadre de ses activités professionnelles, notamment à Hong Kong et en Chine continentale. S’appuyant sur ses expériences personnelles et sur sa lecture de la littérature hongkongaise, son billet de blog mêle récit autobiographique, critique littéraire et réflexion historique pour explorer l’identité culturelle de la ville, son héritage colonial et l’évolution de son paysage politique. Il y confronte ses propres expériences à des réflexions glanées dans (et des lectures recommandées par) le numéro spécial Hong Kong de la revue française Jentayu, consacrée aux littératures d'Asie. 


Ma traduction est lisible à cette adresse:

https://chajournal.com/2026/11/02/hong-kong-hong-kong/


La version originale du billet de Trutt est lisible ici:

https://jean-claude-trutt.com/bloc-notes/hong-kong-litterature-culture-histoire


Et voici la page consacrée au numéro spécial Hong Kong de la revue sur le site de Jentayu:

https://editions-jentayu.fr/hors-serie/introduction-gregory-lee-hong-kong/


MYTH AND FABULATION

IN THE FANTASY FICTION

OF NEIL GAIMAN

Essai universitaire (critique et analyse de romans, de nouvelles, de bandes dessinées et de films écrits par Neil Gaiman principalement, mais aussi d'œuvres d'Alan Moore, Shakespeare, Borges, Lovecraft, Philip José Farmer, Jack Kirby, Winsor McCay, Roger Avary, et bien d'autres). L'original est sorti en octobre 2018 et était adapté de ma thèse de doctorat. Cette auto-traduction en anglais est sortie en août 2026.

Quatrième de couverture (traduite):

Publiée pour la première fois en anglais, cette étude critique d'envergure examine l'œuvre de fiction de Neil Gaiman sous les angles de l'intertextualité, de la métafiction et du contexte culturel. S'appuyant sur des bandes dessinées, des romans, des nouvelles et des films, Camus inscrit l'œuvre de Gaiman dans un réseau littéraire et artistique incluant Alan Moore, Shakespeare, Borges, Philip José Farmer, Jack Kirby et Winsor McCay. L'ouvrage explore la manière dont le mythe opère dans la fiction de Gaiman — à la fois comme récit hérité et comme pratique culturelle en constante évolution — façonnant ainsi le sens et la structure de ses œuvres. Alliant perspective théorique et analyse approfondie des sources, le livre présente la fabulation comme une forme de création mythique, grâce à laquelle les œuvres de Gaiman dévoilent les mécanismes de l'imaginaire fantastique tout en y participant. Au cœur de la démonstration figure l'idée que la fiction de Gaiman se met en scène comme un pseudo-mythe ; elle utilise l'autoréflexivité pour révéler comment le fantastique contribue aussi bien à l'édification qu'au renouvellement de l'autorité, de la tradition et de la croyance. Cette traduction anglaise actualisée est enrichie de commentaires supplémentaires et d'une nouvelle préface qui retrace la genèse de la recherche et évoque les accusations récentes portées contre Gaiman, replaçant ainsi l'étude dans un contexte plus contemporain.


Page du livre sur le site de l'éditeur:

https://mcfarlandbooks.com/product/myth-and-fabulation-in-the-fantasy-fiction-of-neil-gaiman/


STUDIES IN THE NOVEL, Vol. 47, N°3
Special issue: the graphic novel
L'Université de Toulouse-Jean Jaurès a organisé le 3 février 2012 une journée d'études intitulée "Passages", et dirigée par Amélie Dochy, Céline Rolland et Damien Alcade, au cours de laquelle j'ai présenté une conférence intitulée "Sandman, de Neil Gaiman: passage du temps, œuvre-passage (du comic book au roman graphique)".

Dans le recueil d'articles collectif dont la couverture apparaît ci-contre (qui est un numéro spécial bande dessinée de la revue américaine Studies in the Novel, et qui a été dirigé par Timothy Boswell et Stephen E. Tabachnik, et est paru à l'automne 2015), il y a mon article "Neil Gaiman’s Sandman as a gateway from comic books to graphic novels", qui est une adaptation et une traduction en anglais de la conférence évoquée ci-dessus.

L'article, comme la conférence, étudie la façon dont Sandman a été un catalyseur pour le développement du concept de roman graphique, à la fois en termes esthétiques (c'est-à-dire, selon les termes empruntés à Mikhail Bakhtine par Andrés Romero-Jodár, un changement de modèle de chronotope par rapport au paradigme du comic-book périodique) et en termes de pratiques éditoriales (étudiée grâce au travail de Jean-Paul Gabilliet sur l'industrie des comics dans son livre-somme Des Comics et des hommes).

Page du numéro de Studies in the Novel sur Project MUSE: